5 asja, millega blogima hakates arvestada/5 Things To Know When You Start Blogging

Terekest!

Täna mõtlesin natuke rääkida blogimisest. Esiteks, ma pole suur blogija ja kindlasti mitte ka ekspert. Aga olen seda tegelikult teinud ja just seetõttu paningi kirja mõned vahvad ja vähem vahvad asjad, mis blogimisega kaasnevad.

1. Inimesed võivad jätta võltskommentaare, spämmida, anda negatiivset vastukaja või ei pruugi blogi üldse lugeda. Ma tean, et mõned inimesed lähevad selle peale jube leili ja loevad oma vaatamised iga päev üle, aga ausalt ka, mis siis? Miks vaadata iga päev oma statistikat ja rakendada keerukaid strateegiaid? Jälgijad ega statistika pole kõige tähtsamad ega ka ei hakka olema – tuleb lihtsalt nautida.

2. Ilmselt tekib ühel hetkel moment, mille jooksul tuleb välja, et midagi on valesti tehtud. Näiteks oled bloginud platvormil, mis sulle enam ei meeldi. Tehtud, nähtud ka minul. Sellisel juhul lihtsalt tuleb see järsk muutus ära teha – vahetada blogimisplatvormi, kujundada blogi ümber vms. Muutuse tegemata jätmine on palju halvem kui selle tegemine. Mina näiteks leidsin eelmisel suvel, et Weebly pole minu jaoks õige ja kolisin kõigi postitustega WordPressi. Ei ole kahetsenud.

3. Paljude esimesed postitused on suhteliselt suure tõenäosusega ise hiljem lugedes veidi piinlikud, aga inimese blogi on tema lugu. Muutudes inimesena muutub ka blogi.

4. Kõigil inimestel on erinev ajaveeb. Selle all mõtlen ma seda, et pole olemas otseseid reegleid näiteks selle kohta, kuna peab postitama. Tõepoolest, kui kirjutada kord kahe kuu tagant, siis vast pole blogimisel mõtet, aga täiesti normaalne on omada või mitte omada blogimisgraafikut, keskenduda piltidele või tekstile jne. Kui kehtestada iseendale reegel, et peab igal kolmapäeval postitama, ent raske on nii tihti ideid leida, siis tuleb reeglit muuta – keegi pole käskinud just nõnda teha.

5. Võib-olla tuleb välja, et Sulle ikkagi ei meeldi blogimine. Mis teha. Aga sama suur võimalus on ka, et see hakkab meeldima, seega tasub proovida.

Loodetavasti olid need teadmised kasulikud. Samas aga, nagu juba esimeses punktis ka ütlesin – oluline on lõpetada kõigi nende õpetlike postituste ja blogialustamisega seotud nippide lugemine ja lihtsalt kirjutama hakata. Tavaliselt on selliste postituste ainus mõju inimestele see, et nad hakkavad lõputult oma esimest postitust lihvima, et nende blogi oleks kohe alguses perfektne. Ent see pole võimalik. Pole vaja kohe ideaalselt alustada, vaid lihtsalt ise katsetama hakata.

***

Hey!

First of all, I’m no big blogger and no expert. But I have actually blogged and that’s why I thought I’d share a few fun and less fun things that come with blogging.

1. People might leave fake comments, spam, give negative feedback to you or might not even read your blog. I know that some people really care about this and count their Instagram followers every day, but honestly, who cares? Why check your statistics every day and use complicated strategies? Followers and statistics are not the most important part and they will not be either – just enjoy what you do.

2. At one point, you’ll probably discover that something’s been done something wrong. For example, you’ve blogged on a platform you don’t like any more. Been there, done that. In that case, it’s important to make that sudden change – start using another platform platform, redesign your blog or something like this. Not making the change happen is worse that making it happen. For example, last summer I realized that Weebly wasn’t right for me and I moved all of my posts to WordPress. Haven’t regretted it.

3. Most people’s first posts are most likely quite embarrassing when they read them later, but a blog is one’s story. When one changes as a person, so does her blog.

4. Everyone has a different blog. What I mean by this is that there are no real rules for when you (for example) have to post. To be honest, writing once in two months makes blogging a bit pointless, but it’s completely normal to have or not have a blogging schedule, focus on images or text etc. If you promise to yourself to write every Wednesday and it’s hard for you to find ideas so often, don’t write every Wednesday – no one has obligated you to do it.

5. Maybe it turns out that you don’t like blogging after all and that’s okay. But you may also love it. So, why not try?

I hope these tips were useful. But, as I said in my first point, it’s important to stop reading all these tips for starting your blog and just start writing. Usually, these posts only make people polish their first post to make their blog perfect in the very beginning. But that’s impossible. There’s no need to start perfectly, it’s better just to keep trying and learning.

Minu loomeprotsess/My Creative Process

(English below) Terekest!

Niisiis, milline on minu loomeprotsess? @capturinglifeoncamera (http://www.capturinglifeoncamera.com/) andis mulle selle idee ja arvasin, et sellest võiks tulla vahva blogipostitus.

Enne ütlen veel, et see on lihtsalt minu protsess ja mitte õpetus ning räägin ainult kunstist, mitte käsitööst. Loeksin hea meelega ka Sinu loomeprotsessist, nii et anna sellest kommentaarides teada! 🙂

Esimene osa igasuguse loomise juures on idee. See on minu jaoks lihtne osa – õnneks on mul neid peaaegu alati. Vahel hakkan ma ka ilma ideeta tegutsema ning see võib samuti üsna hästi välja tulla. Kõik sõltub projekti suurusest. Suuremate tööde korral otsin alati idee enne, väiksemate korral võin alustada ka ilma ideeta. Muidugi võib siis juhtuda, et joonistus tuleb erakordselt hästi välja ja paber jääb kitsaks. 😀

Peale seda alustan visandamist. Vahel (jällegi, suuremate ja oluliste projektide korral) teen eraldi paberile eksiisi, aga enamasti hakkan lihtsalt joonistama. Minu visandid on tavaliselt erinevalt paljude omadest üsna segased, aga nende eesmärk on lihtsalt joonistust ette märkida ja seega võivad need ju ka korratud olla.

Siis tuleb joonistamine, mis sõltub tugevalt stiilist. Markereid kasutades ja multifilmilikus stiilis joonistades hakkan ma lihtsalt pihta, ent akvarellidega olen hoolikam ja kasutan rohkelt kihte. Minu kõige realistlikumad ja detailsemad tööd on tehtud värvipliiatsite ja paljude, paaaaljude kihtidega.

Mis valguslaike puudutab, siis ma eelistan valget geelpliiatsit mitte kasutada. See võib korratu välja näha, eriti siis, kui suvalistesse kohtadesse on seda liiga palju lisatud. Pigem jätan lihtsalt paberi valgeks.

Ning lõpuks jõuab järg viimistlemiseni. Lisan viimased pisiasjad ja pihustan pastellmaalid fiksatiiviga üle. Ja ongi valmis!

Hi!

Soooo, how do I do art? @capturinglifeoncamera (http://www.capturinglifeoncamera.com/) gave me this idea and I thought it would be fun.

Also, please note that this is just my process and it’s not a tutorial and this time I’m talking about art and not crafts. I’d love to read about your creative process too – leave it in the comments! 🙂

First of all, I need to have an idea. Well, that’s the easy part for me – fortunately, I almost always have ideas. Sometimes I just start working without any idea or concept and it may even work. It all depends on the size of the paper. When I’m doing a bigger piece, I usually have a concept, but I might not have one for a smaller project. Obviously sometimes the small drawing turns out really well and I find that the paper is just way too small. 😀

After that, I will start sketching. Sometimes (for bigger projects) I do a sketch on a separate paper, but often I just start sketching right away. My sketches are usually pretty messy unlike those of others, but mine just serve the purpose of guiding the drawing.

Then comes the actual drawing part. It depends heavily on the style. When I use markers and draw in a cartoony style, I pretty much just start drawing. But when I use watercolors, I am a bit more careful and use many layers. My most realistic and detailed pieces are done with colored pencils and lots, looooots of layers.

For the highlights, I prefer not to use a white gel pen. It can look messy and unproffessional, especially when too many specks are added in random places. If possible, I just leave the highlights white.

Then comes the finishing. I add the details and spray my pastel paintings with fixative. And I’m done!

Miina Härma

Terekest! Tänases postituses räägin veidi oma uuest teosest “Miina Härma”. Inglisekeelne osa tuleb ilmselt pikem, sest kirjutna ka natuke lahti, kes ta oli. Eestlastele vast pole vaja seda seletada. 🙂

Kasutasin töö jaoks söepliiatseid, sütt ja musta markerit.

***

Hey! In today’s post, I’ll talk a bit about my new charcoal drawing that’s all about the famous Estonian composer and conductor Miina Härma. (First of all, I’ve got to tell you a bit about the backround. After Estonians were conquered by Germans, Estonian and Livonian lands were owned by Swedes, Danish people, Russians, Germans and Polish people. Estonians had to live in serfdom. Although Estonians started getting basic education in the 17th century, they were still viewed as peasants who were not as worthy as others. In the 19th century, many Estonians got higher education and started the National Awakening – they founded the first Estonian newspapers, started writing Estonian books&poems and documenting history, collected national clothes etc for museums, researched the traditions and started popularising Estonian culture. Miina Härma was one of them. She was the first Estonian woman to become a composer and conductor (in fact, she was one of the first Estonians who learned these professions). She was also known for teaching music and there’s even a school named after her. Very many of her songs are still well-known and popular.)

For this piece, I used charcoal, charcoal pencils and a black marker.

Kirikindad/ Estonian colorwork mittens

Kuna elemine postitus kustus mingitel asjaoludel ära (???), siis kirjutan uuesti. 

Kudusin endale eesti mustriga kirikindad, aga see pole veel kõik – need on ka meie lipuvärvides. Sain nad küll juba üsna ammu valmis, aga alles nüüd tegin pildid. Kuigi lumi on juba sulamas, sain siiski osa sellest kinnaste taustaks. 

***

As my previous post suddenly disappeared (???), I’m writing again. 

I knitted colorwork mittens with an Estonianattern, but that’s not all – they’re also in Estonian flag colors. I finished them quite a while ago, but didn’t take pictures until now. Although the first snow is already melting, I still managed to capture some of it. 


Lisaks sellele – avastasin enda jaoks Bofti printimismasinad ja tegin armsaid polaroide. 

*** 

Also, I dicovered the Boft photo printing machines and made some cute polaroids. 

Ripskoes müts/Garter Stitch Hat

Sel aastal olen ma teinud juba 6 mütsi (viimane on veel lõpetamata), ent vaid kolm on blogisse jõudnud. Nüüd lisandub veel üks. Lõngaks on Drops Air. 

***

I have already made 6 hats this year (the sixth one is still in progress), but only three of them have been shown here. So, here’s the fourth one. I used Drops Air.

Sorteerisin oma lõngu ja vaatasin, et kõige vähem on mul punaseid, pruune ja oranže, enim aga siniseid, lillasid, roosasid ja valgeid lõngu. Rohelist on ka üsna palju, musta ja halli minimaalselt. Mu blogi on nime “Kirju kui liblikas” siiski ära teeninud. 🙂

***

I organized my yarn stash and discovered that I don’t have many shades of red, orange or brown, but I’ve got a lot of blue, purple, pink and white. I also have quite a lot of green, but only tiny amounts of black and grey. My blog does deserve the name “Kirju kui liblikas” (colorful as a butterfly). 🙂


Maagiline meik/Magical Make-Up

Minu uusim joonistus on selline. Poolikul fotol on õiged värvid, aga teise fotol on värvid täiesti teistsugused kui päriselt (reaalselt on need palju kaunimad). 😀 Tegelikult pildil tumekollast pole, selle asemel on neoonkollane ja -roheline. Maalimiseks ja joonistamiseks andis tõuke see, et Avon kuulutas välja meigikonkursi (loov meik), aga mina otsustasin veelgi loovamalt läheneda ja hoopis meigi maalida.
***
That’s my newest drawing. The colors are right on the WIP photo, but on the other one they’re competely different and a lot uglier than in real life. 😀 The painting hasn’t actually got any dark yellow on it. Instead, it has a lot of neon green and neon yellow. I was inspired by the company Avon, which has a contest going on. The theme was creatuve make-up, but I decided to take it one step further and paint make-up. 

Teistsugune Lähenemine

Ma pole suurem asi pildistaja ja enamik mu pilte on vähemal või rohkemal määral udused. Aga ükspäev juhtusin Pinterestis ühe fotoväljakutse peale. Teemaks oli siis teistsugune lähenemine (a different approach). Seega otsustasin proovida. See oli üliäge! Siin on minu tulemused. Kõik (no ok, mitte kõik, aga enamus) pildid tulid vahvalt vintage välja.

I’m not a very good photograher and most of my photos are more or less blurry. But one day I happened to find a photo challenge in Pinterest. The theme was a different approach. I decided to try. It was awesome! Here are my results. All of them (well, most) came out quite vintage-y.

(PS: see pilt tuli suht halb välja ja ega ma polekski teda üles pannud, kui sellel taustalugu poleks olnud. Ma sättisin võililleseemneid vähemalt 10 minutit, et saada tulemust, mida soovin. Tulemuseks oli kogu mu ümbrus kaetud väikeste lendavate seemnetega. 😀 )
(PS: I wouldn’t have posted this picture if it didn’t have such a fun backstory. I spent over 10 minutes trying to set this composition up. As a result, all the surroundings were covered in tiny dandelion seeds. 😀 )

Picture

Minu lemmikud pildid on alljärgnevad. Kommipaberid on meie praeguses maailmas nii igapäevased ja tavalised, et me ei märkagi neid. Seetõttu otsustasingi nendele teistmoodi läheneda.

Joonistusi/Drawings

Viimasel ajal pole ma eriti palju joonistusi postitanud. Joonistanud olen aga küll. Mõned näited on siin, aga suuremast osast mul endiselt pilte ei ole. Mingi hetk parandan ka selle vea.
I haven’t posted many drawings lately, but in fact I’ve drawn a lot. Some examples are here, but I still haven’t taken photos of most of them. I’ll do it some day.
See on siis osake minu kunstnikuraamatust kooli jaoks. Enamik kunstnikuraamatuid on suhteliselt abstraktsed ja annavad autori iseloomu edasi joonte ja kujundite mänguga. Aga minu kunstnikuraamat peegeldab mind ning kombineerib kollaažina mulle olulisi detaile ja pealegi, kunstis pole õigeid ega valesid teoseid. Tähelepanelikud võivad pildil märgata ka blogi nime ja logo. 🦋 Mul on sellest tegelikult veel paar pilti, aga need pole suurepärase kvaliteediga.

This is a part of my artist’s book for school. Most of these books are quite abstract and show the author’s personality with the play of lines and shapes. But shows my peronality and combines my special items as a collage. Moreover, there are no right or wrong works of art. The attentive readers might notice the name and logo of my blog. 🦋 (Yep, Kirju kui Liblikas means Colorful as A Butterfly in English.) I have some more pictures of the book too, but they don’t have an excellent quality.

Vaikelu puuviljadega. Akvarell 2016.
​A composition with fruits. Watercolor 2016.
Sinitihane. Pastellmaal 2016. Pole parim, aga minu arvates okei.
Blue Tit. Pastel 2016. Not the best, but okay in my opinion.
See on tegelikult illustreeritud raamatutegelane. Üks tuttav palus mul tema loodud tegelane muuta joonistuseks.
This is in fact an illustrated book character. An acquaintance of mine asked me to turn the character she created into a drawing.
See on minu FB lehe uus logo. Digitaalselt joonistatud lind.
This is the new logo of my FB page. A digitally drawn bird.
Akvarellmaal seenega. Üritasin luua mahedat, metsast ja veidi salapärast atmosfääri. Akvarellid ongi minu jaoks veidi müstilised kunstitarbed. Sa ei saa neid täielikult kontrollida – ükskõik, kui palju sa neid pabersalvrätikuga tupsutad või paberil kallutad, segunevad ikka omasoodu ja tegutsevad ise. Noh, neid saaks enam-vähem 99% kontrollida, aga siis jääks pilt jäik ja liiga täpne. Sellest kaoks akvarellide vabadus. Enamasti on akvarellidega maalimise tulemuseks pilt, mis on minu nägemusest täiesti erinev. Aga see pole sugugi halb. Võib öelda, et antud seenepilt on üks minu lemmikuid üldse.

A watercolor painted mushroom. I tried to create a soft, forest-like and mysterios atmosphere. For me, watecolor is a mysterios medium. You cannot controll them fully – no matter how much you try to dry them up with paper tissues or tilt the paper, they’ll still mix without your intention and act on their own. Well, you could control them for about 99%, but then the picture would then be too strict and controlled. It would lack the freedom of watercolors. Usually the result of painting with watercolors is a picture that is completely different from your vision. But it’s not bad at all. I could say that this picture is one of my favorites.

See on Ludin, kes elab/elas Kasside Turvakodus. Loodan, et ta leidis oma kodu. 😊
​This is Ludin, a cat who lived/lives in a local cat rescue. I hope he has found his forever home.😊
Vahelduseks selline tegelane. Alustasin teda juba 2015. aastal, aga alles nüüd sain ta valmis.
A little creature who had bene unfinished since 2015. I finally found time to crochet her legs.

Pastellid

Sain uued Cansoni pastellpaberiplokid. Ja loomulikult tuli kohe ka katsetada 😉
kõigepeale proovisin paberi omadusi ja tegin mulle. Lihtsalt huvi pärast. Need nägid välja nagu tavalised pastelliproovid, seega ei hakanud pildistama.
Siis aga võtsin hoopis lehe visandipaberit ja tegin sinna maastikupildi. Pildi inspiratsioon tuli imeliselt kunstnikult Jackie Simmonds’ilt. Tema oskus kasutada “murtud värvi” muudab tema teosed suviseks, soojaks, sädelevaks ja realistlikuks.
I got new Canson pastel paper sheets. And of course I had to experiment 😉
for starters I tried what the paper was like and made some bobbles. They looked like regular pastel swatches so I didn’t take a picture.
But then I took a page of sketching paper and drew a landscape picture. The inspiration came from the amazing artist Jackie Simmons. “Broken color” technique makes her paintings summery, warm, sparkly and realistic.
Järgmine töö oli nõelapadi. Kaunistused on nõelvilditud. See võttis palju aega ja on ka mu esimene katsetus. Tegelikult on värvid väga armsad ja säravad. Ma täitsin nõelapadja lambavillaga ja see on juba kasutuses 🙂
Next project was a pincushion. I needle felted the little embellishments. This really took a lot of time and it is my first attempt. The colors are actually really cute and shiny. I filled the pincushion with pure sheep wool and it’s already in use.
Järgmises postituses juba heegeldatud merineitsist!
The next post is going to be about a crocheted mermaid!
Head aega!
Bye!